Alibi. com2 – Philippe Lacheau – 2023

Deux mariages et un lotissement.

   5.0   Contre toute attente (car j’avais détesté le premier volet) j’ai beaucoup ri. Alors évidemment il y a plein de choses à jeter, des trucs nuls en rafale, mais ça tente tellement, à chaque seconde, chaque plan, c’est un festival de gags comme il est rare d’en voir de si frénétique. Alors forcément parfois ça fonctionne, notamment parce que tout le terrain burlesque se déroule au sein de deux maisons voisines, organisant un mariage le même jour, ce qui occasionne une folie absurde réjouissante. Et puis y a quelques idées géniales : le faux split screen dans le lit, Gad Elmaleh dans la télé à Marrakech, les palmiers en boucle autour de la voiture… Je retrouve un peu ce qui me séduisait dans Babysitting.

Super-héros malgré lui – Philippe Lacheau – 2022

La bande à Fifi : Le monde des ténèbres.

   2.0   Il y a une volonté chez Lacheau & Cie de revisitation de leurs classiques, influences et madeleines. Après avoir remaké Le Jouet, avec Babysitting, en le malaxant avec un gros zeste de Projet X / Very bad trip, ils avaient d’emblée offert une suite, dans le même esprit comme le Splendid avait pu le faire en son temps avec Les bronzés. C’était tout aussi drôle et tout aussi lourd, surtout ça avait l’ambition de faire des films de troupe. Malheureusement, leurs Bronzés 3 est arrivé beaucoup trop vite : Alibi. com (de Lacheau) puis Épouse moi mon pote (de Boudali) c’était horrible. En parallèle, Reem Kherici (aussi membre de la bande à Fifi) réalisait ses propres trucs, les sympathiques autant qu’ils sont oubliables Paris à tout prix (2013) & Jour J (2017). Tout ça pour dire que j’avais volontairement fait l’impasse sur les projets qui suivirent : « Nicky Larson » d’abord, « 30 jours max » ensuite. Super héros malgré lui confirme leur état de forme : C’est le néant complet. Il n’y a plus rien qui ne soit ni drôle, ni subversif, ni rythmé, ni impertinent. Au mieux le film cumule les clins d’œil à la culture super héros et dans le meilleur des cas c’est pour voir un figurant à rouflaquettes sortir d’une Dacia Logan ou pour apprendre que Michelle Thor a perdu son marteau. C’est dire le niveau. Le reste du temps c’est vannes sexuelles et scato en rafale, notamment une ribambelle sur la taille de la bite de Philippe Lacheau. Passionnant. Seule blague osée : une scène en référence à Alec Baldwin, où l’on apprend que « Tom Cruise » a pris une balle dans le cul, suite à une arme malencontreusement chargée sur un tournage. Blague involontaire puisque le film est tourné avant le drame en question. C’est à l’image du film in fine devant lequel on rit parfois mais toujours de malaise et contre lui.

Alibi. com – Philippe Lacheau – 2017

Mauvaise adresse.

   2.5   Autant j’avais été agréablement surpris par les deux Babysitting autant là je trouve ça mauvais. Disons qu’il y a les mêmes défauts à savoir que tout ce qui se joue entre Baye et Bourdon ne fonctionne pas du tout, comme c’était déjà le cas dans les retours présents Jugnot ou Clavier dans les deux premiers films de la bande à Fifi. Mais en plus tout ce qui concerne l’humour de la troupe, ras des pâquerettes mais qui peut me faire bien marrer, est cette fois vraiment raté. Les gags sont éculés, il n’y a pas de rythme et la petite note bien moralisatrice fait de la peine. On retiendra quelques allusions geek rigolotes à Retour vers le futur, Star Wars ou Fast and furious mais vraiment parce qu’on s’ennuie. Quitte à foncer dans le mauvais goût je préfère nettement Pattaya.

Babysitting 2 – Nicolas Benamou & Philippe Lacheau – 2015

Mémésitting.

   5.5   On prend les mêmes et on recommence, à la différence que la fête foraine de St-Germain en Laye est remplacée par la forêt du Brésil. L’idée avait de quoi faire frémir, quand bien même on avait apprécié les premières aventures de ce found foutage singeant sans vergogne quelques récentes comédies américaines. Les vingt premières minutes confirment ces craintes : La plage est l’occasion d’exhiber davantage de string et poitrines et un groupe de comique assis peinard sur le butin de leur petite réussite. Un peu comme la troupe du Splendid avait en son temps cartonné les planches du café-théâtre avant de faire ses gammes en cinéma en se délocalisant dans un club med de Côte d’Ivoire puis dans la station de ski de Val d’Isère. Quand ça marche, pourquoi s’embêter ?

     Loin de moi l’idée de voir en Babysitting 2 Les bronzés font du ski de la bande à Fifi, néanmoins, ô surprise, une fois la machine lancée et l’on retrouve la rythmique déjantée qui investissait le premier opus. L’originalité en moins certes (Il s’agit une nouvelle fois d’une caméra retrouvée qui va permettre de reconstituer une aventure hors-champ) mais avec cette volonté, encore plus généreuse cette fois, de faire des lieux un terrain de jeu géant, hystérique et hallucinogène, entre grottes, tribus indiennes et saut en parachute. L’humour est sensiblement identique (C’est donc très, très con) mais le délire plus trash encore, moins calqué sur le côté festif (et sa pléiade de figurants) parasité par la reconstruction familiale (Ce qui échouait dans le premier qui voulait à la fois être le film trash sans limite et un pur divertissement familial) que sur un flot de mésaventures sans aucune mesure. Avec cette liberté bienvenue de faire une suite sans se soucier du matériau de base : Si les personnages reviennent ça semble être une toute autre histoire ou presque – Les bronzés c’était un peu pareil, quand on y réfléchit et le fait que Clavier remplace ici Jugnot dans le même rôle n’est à mon avis pas un clin d’œil anodin. Pire, l’enfant convoqué par le titre a disparu, c’est comme s’il n’existait plus. C’est une mémé qui le remplace, véritable trouvaille WTF (qui rappelle un peu celle du dessin animé Les Croods) et métronome du film dans la mesure où c’est elle qui lui insuffle son excentricité inaltérable. Comme l’enfant dans le premier, c’est elle qui apparait, disparait, réapparait et garantit le flot de vannes et situations abracadabrantes.

     Ce n’est pas toujours très subtil, rarement fin (Mais on pourrait en dire autant de l’humour ZAZ, qu’on approche ci et là par les multiples références) c’est souvent en roue libre dans son défilé de pastilles et ça veut encore trop mêler found foutage et présent de ceux qui regardent le found foutage (De façon à ce que le spectateur cale ses émotions sur les leurs) mais bordel qu’est-ce que j’ai pu me marrer une fois de plus ! Et puis j’aime bien cette bande, je sais pas, je trouve qu’elle fonctionne bien ensemble, que tous sont complémentaires les uns des autres. Je sens que le prochain volet se déroulera à la montagne.

Babysitting – Philippe Lacheau & Nicolas Benamou – 2014

30 ans sinon rien.

   6.5   Vers le tout début du film, Franck, alors employé à l’accueil d’une grosse boite d’édition de bande dessinée, prend l’ascenseur lui permettant de rendre visite à son patron afin de lui faire du plat et de lui montrer ses dessins en espérant qu’ils lui ouvriront d’autres portes. Il y croise un garçon d’une dizaine d’année, impoli, excécrable, insultant, bref le prototype du gosse à baffer. Le marmot mate Scream 4 sur sa tablette. En quittant l’ascenseur, Franck lui révèle l’identité du tueur. Un gros spoiler qui soulage.

     La scène en question, relativement banale, socle pourtant tout le film, en terme de forme comme de scénar. Ce n’est que plus tard que Franck accepte, malgré son engagement dans une soirée concoctée pour fêter ses trente ans, pour préserver ses plans de carrière, la demande de son patron, de garder son fils en babysitting. On retrouvera le petit branleur de l’ascenseur, cela va de soi – Qui se vengera plus tard en lui spoilant la fin de The departed. Gros bâtard. La soirée va donc vite dégénérer.

     On ne le sait pas encore, mais le film à l’image du Craven cité, va s’embraser de façon surprenante, en évinçant une nuit entière, avant de la revive intégralement le lendemain sur des vidéos amateurs shootées pendant la nuit. Procédé qui semble donc lié à deux monstres de la comédie populaire américaine de ces dernières années : Very bad trip et Projet X. C’est l’énergie du found foutage de l’un et l’image manquante provoquée par l’ellipse de l’autre. L’affiliation est tellement imposante qu’elle ne peut que faire peur. Et pourtant.

     Le début du film est très moyen – pour ne pas dire mauvais – et la fin aussi. Ce qu’il y a dans l’entre-deux est en revanche aussi inégal qu’astucieux. La bande à Fifi, come-back. Une vraie boule d’énergie qui revête quelques gags assez géniaux, notamment grâce à deux efficaces trublions : Philippe Duquesne, le flic relou et Tarek Boudali, l’ami qui imite particulièrement bien le Vélociraptor. Ils m’ont fait marrer ces cons. L’idéal c’est qu’ils appartiennent tous deux à des échelles de temporalité distinctes : le présent pour l’un, la vidéo retrouvée pour l’autre. Ça permet un certain équilibre.

     Il faut dire aussi que le film regorge de séquences assez drôles comme celle du bouchon de Ruinart, celle de la casquette, du perroquet ou encore une séquence Mario Kart (entièrement pompée sur un trip de Rémi Gaillard, bananes et tortues comprises) mais aussi d’un strip-tease à coup de baffe de cul – repris en boucle pour la séquence de présentation des interprètes à la fin. Je suis ravi de voir une comédie française se permettre ce genre de truc. Et cette idée ouvertement introduite par la citation de Scream d’intégrer un film à l’intérieur du film. Le climax intervient au moment où les personnages à l’intérieur du film regardent le film de leur attraction foraine.

     Il faut d’ailleurs signaler que c’est une mine à références, coquettes, mais je prends : le clin d’œil à Là-haut, Le jouet de Veber et les films suscités. C’est facile la plupart du temps, mais c’est fait avec une telle énergie que ça finit par être séduisant. Au passage, hormis quelques gags plus ou moins foireux, je trouve ça infiniment plus généreux que l’autre carton populaire de l’année, Qu’est-ce qu’on a fait au bon dieu. Dans les deux cas il est assez savoureux de voir l’un des Splendid jouer un vieux con. Quant à Philippe « Fifi » Lacheau dans le rôle ingrat du rabat joie permanent il s’en sort très bien.

     Dommage que le film ne choisisse pas l’option d’y aller franco, toujours à s’excuser d’être trash alors qu’il ne l’est véritablement jamais, ou alors très brièvement. Dès qu’il se repose sur sa morale à trois francs six sous, à savoir rejouer les retrouvailles entre un père et son fils, il devient plus film pour gosse qu’autre chose. Les nombreux retours au présent sont mécaniques. Et plus que mécaniques ils semblent vouloir satisfaire le spectateur qui vient voir Jugnot. Les séquences en question n’ont d’intérêt que de permettre au flic beauf derrière de s’en donner à cœur joie.

     En fin de compte on est tout de même loin d’un Projet X mais je trouve ça nettement plus réussi qu’un Very bad trip, qui est un film qui je me rends compte me gonfle prodigieusement avec le temps. On me dit dans l’oreillette qu’un deuxième volet est déjà en chantier. Bref, à l’image de son illustre, ça sent la franchise.