The gorge – Scott Derrickson – 2025

Noisy hole.

   5.0   Idée assez originale que de faire une comédie romantique (le film est mis sur la plate-forme Apple pour la Saint-Valentin) en forme de film d’espionnage, d’action, de fantastique et de survival.

     Deux tireurs d’élite (Anya Taylor-Joy Miles Teller) envoyés par des services secrets différents, ont la mission de garder deux tours se faisant face, au bord d’une faille embrumée renfermant un mal qui ne doit pas s’en échapper. Ils ont aussi l’ordre de ne jamais entrer en contact, mais ils ne vont évidemment pas le suivre (c’est la partie comédie romantique) et fort heureusement pour eux plus tard (c’est la partie survival) quand les monstres entreront dans la danse.

     Derrickson n’est pas un cinéaste très intéressant mais il fait le boulot, ici. The gorge est un bon divertissement du dimanche soir.

     Il faut certes se farcir des plans passe-partout, une construction on ne peut plus classique, des enjeux très limités (et une Sigourney Weaver très méchante mais au potentiel jamais exploité) et deux clins d’œil lourdingues : ils vont un moment donné jouer à distance aux échecs et faire de la batterie, afin de contenter les aficionados de Queen’s gambit et Whiplash.

     Mais ce qui m’a davantage posé problème se joue dans la deuxième partie. Le film vire au survival horror calqué sur des jeux type Resident Evil ou Silent Hill. Pourquoi pas ? D’autant que visuellement c’est plutôt très réussi (chef op de Sleepy Hollow à l’appui). Sauf que je ne peux vite plus croire que nos deux tourtereaux badass sont de simples tireurs d’élite, qu’ils sont même humains, quand ils doivent affronter des hordes de zombies à cheval mort, insectes géants, créatures gluantes et flore mouvante. Dans un jeu ça passe car on meurt et on recommence. Le cinéma ne permet pas de capter cet élément-là.

     Bref c’est rigolo et plutôt bien fichu mais il y a zéro tension. Et ce que je retiens en priorité, comme d’habitude quand ils sont là, c’est le score tonitruant de Trent Reznor et Atticus Ross qui envoie lui, du bois !

The black phone – Scott Derrickson – 2022

Le téléphone guide.

   4.0   Il faut savoir qu’au départ c’est une nouvelle écrite par Joe Hill, le fils de Stephen King. C’est vraiment le fils de son père. Le récit se déroule durant les années 70, dans une petite bourgade du Colorado, traumatisée par de nombreuses disparitions d’enfants.  L’exposition est plutôt réussie, notamment la complicité entre frère et sœur. On y suit le jeune Finney ainsi que sa sœur Gwen, subir les violences à la fois de « leurs camarades » ainsi que de leur père. On comprend rapidement que la fille a des pouvoirs psychiques, elle fait des rêves prémonitoires, comme sa mère, qui serait jadis devenue folle et aurait mis fin à ses jours. Il y a une ambiance très grise, un regard très sombre sur l’Amérique, les adultes (absents ou violents) et la violence faite aux enfants. Puis, comme attendu, c’est au tour du héros d’être kidnappé par le croque-mitaine qu’il séquestre dans un sous-sol insonorisé. Là le film ne surprend plus, exploite les rails du déjà-vu, avec un kidnappeur mi-sadique, mi-schizophrène (Ethan Hawke, souvent masqué, s’en donne à cœur joie) et une histoire de téléphone noir, qui permet au héros de recevoir des appels des anciennes victimes du croque-mitaine, qui lui donnent des conseils pour s’en sortir. Sur le papier, pourquoi pas. Mais l’exécution est à ce point laborieuse qu’elle fait intervenir ces gamins dans la pièce, aux côtés de Finney, sans que lui les voit donc en somme, afin que nous, spectateurs, puissions les voir. Cette partie fantastique ne fonctionne pas du tout et fait tout retomber. Un peu moins nul que plein d’autres Blumhouse, toutefois.

Docteur Strange (Doctor Strange) – Scott Derrickson – 2016

Pas si strange.

   3.5   Où je me rends compte à quel point je suis de plus en plus las de ces trucs. Je m’y ennuie au bout de cinq minutes. Et pourtant, au rayon Marvelleries, Docteur Strange a tout, sur le papier, pour entrer dans le (médiocre) haut du panier, le problème c’est qu’à l’image, dans l’exécution donc, c’est une fois de plus consternant de banalité, avec ses petites blagues bien placées, son casting exubérant mais sans relief, son déroulement sur expliqué afin de ne pas perdre l’ado plus lent que les autres, les jolies grimaces de Cumberbatch post Sherlock, le gimmick de la cape, personnage à part entière. Visuellement c’est pas mal, ceci dit, il y a une identité qu’on ne retrouve pas dans les autres Marvel qui se ressemblent quasi tous, graphiquement. Même si tout le côté distorsion spatiale avec le méchant fasse office d’Inception du pauvre et souvent mal à la tête. Le film n’est pourtant pas enseveli sous des montagnes d’explosions / destructions, comme on en a l’habitude avec le MCU, c’est plutôt agréable. Mais bon, au bout d’un (court) moment, fallait que je fasse autre chose en même temps. La « magie » ne prend jamais de mon côté, c’est probablement que ce n’est pas suffisamment différent du reste de l’univers Marvel, j’imagine.